EL RAPTO DE LA IMAGEN
El gesto de secuestrar una imagen pone en evidencia una ausencia; señala tot aquello que la circunscribe. A menudo, también somos nosotros los que rodeamos las imágenes; aquellas que componen las películas y que piden nuestra mirada. La imagen que ha desaparecido vaga como un fantasma, sin adherencia. ¿Qué esperamos hoy de las imágenes? ¿Y del cine como arte de la imagen en movimiento?
El rapto de la imagen es un ciclo cinematográfico que parte de un hecho local: el secuestro de la Virgen de Nuria, que tuvo lugar el año 1967 como una acción de protesta. Sin embargo, el programa se extrapola a otras geografías, dialogando entre películas de diferentes épocas y contextos, que se agrupan interrogando sobre la apropiación de las imágenes, el expolio colonial, la política de conservación, el espacio del museo o la iconología y la iconoclastia del cinema.
Viernes, 23 de agosto
Acto Inaugural – Cinema Catalunya – 17:30h
Sesión Gratuita
3_Eras
Maria Virginia Jaua y Roberto Riquelme
2020, 24′, España, VDE Digital
3_eras es un ensayo fílmico concebido a partir de Las tres eras de la imagen (Akal, 2010) del teórico y crítico español José Luis Brea. Dividido en tres grandes fases, las de la imagen-materia, la imagen fílmica y la e-imagen o imagen electrónica, analiza cómo las diferentes formas técnicas propician medios diferenciados de producción, distribución y recepción de imágenes.
Al ensayo fílmico, realizado por María Virginia Jaua y Roberto Riquelme, se ha buscado trasladar la tarea teórica del pensador español, que cristaliza en el que podría considerarse su último y mejor libro, al lenguaje de la imagen-movimiento. Es una obra inusual e inédita en un amplio sentido de la palabra. No solo como trabajo con las imágenes y el diálogo con la escritura, con el arte y el cine, sino también como “ensayo fílmico”. Es decir, con valor para la investigación artística y el archivo, y con el que finalmente se busca completar y ampliar la reflexión teórica a través de las mismas imágenes que son sujeto y objeto de la misma “obra”.
Película basada en el texto 3_eras (2019) de José Luis Brea.
Sessión Inaugural – Cinema Catalunya – 22:00h
Venta de entradas en taquilla.
La Quimera
Alice Rohrwacher
2023. 130’. Italia, Francia, Suiza. VOSE. 35 mm, 16 mm, Súper-16 a digital.
Todos tenemos una quimera, algo que queremos hacer, tener, pero que nunca encontramos. Por la banda de “tombaroli”, los ladrones de tumbas antiguas y de yacimientos arqueológicos, la quimera es soñar a dejar de trabajar y hacerse ricos sin esfuerzo. Para Arthur, la quimera se asemeja a Benjamina, la mujer que perdió. Para encontrarla, Arthur se enfrentará en el invisible, indagará por todas las partes, penetrará en la tierra, decidido a encontrar la puerta que conduce al Más allá del que hablan los mitos. En su osado recorrido entre vivos y muertos, bosques y ciudades, fiestas y soledades, los destinos de los personajes se creen, todos en la investigación de su quimera.
Sábado, 24 de agosto
Sessión Doble (101′) – Cinema Catalunya – 17:30h
Venta de entradas en taquilla.
Todxs queremos un lugar al que llamar nuestro
Daniela Delgado
13′. Ecuador, España. VOE. 16 mm a digital.
Una peluquera de Madrid recibe cantidad de gente que viene a ver y a tocar una réplica de la Virgen de Quinche. Un sacerdote recomienda poner la estatua en una iglesia del barrio viejo. La historia continúa cuando la réplica de la Virgen se devuelve a la peluquería.
Otro sol
Francisco Rodríguez
2023. 88’. Bélgica, Chile, Francia. VOE. 16 mm a digital.
Otro Sol es un grupo de personajes reales e inventados atrapados en una película. Es también un purgatorio de ladrones jubilados ambientado en la costa del desierto de Atacama. La película es circular y busca inventar y verificar el mito de Alberto Candia, un ladrón internacional chileno que robó en la Catedral de Cádiz, en Andalucía, a finales de la década de los ochenta.
Cinema Catalunya – 20:00h
Venta de entradas en taquilla.
Tótem
Unidad de Montaje Dialéctico
2022. 65′. Chile, México. VOE. Digital.
Mientras las cifras de las personas desaparecidas en México continúan aumentando, Tótem explora las particularidades y las raíces más profundas de este tipo de violencia, e imagina nuevas formas de resistencia y comunidad en los movimientos que han surgido contra ella. La historia de dos arqueólogas que buscan en balde el antiguo jefe olmeca en un ritual oscuro aparece a intervalos recurrentes, cuestionando el mismo acto de documentar el ausente y el invisible.
Domingo, 25 de agosto
Sessión Cortometrages (61′) – Cinema Catalunya – 17:30h
Venta de entradas en taquilla.
Gardien
Guardián
Varvara Mashanskaya
2024. 28’. Suiza. VOSE. Digital. Estreno Español.
Tatum, un hombre joven en los cuarenta que sufre una depresión profunda es contratado como vigilante de museo. Haciendo la tarea de vigilar una escultura que ejerce una misteriosa fascinación sobre el público, paulatinamente va cayendo él mismo en su influjo.
Et les chiens se taisaient-D’Aimé Césaire
I los perros callaban, de Aimé Césaire
Sarah Maldoror
1978. 13’. Francia. VOSE. 16 mm a digital.
Esta película nos conduce por dos espacios que llevan los estigmas del colonialismo esclavista: las reservas del Musée de l’Homme de París, y los paisajes plácidos de la Martinica. Guiando un grupo de jóvenes estudiantes a través de los archivos del museo, el «rebelde» se confronta con las máscaras y con las esculturas africanas, y libra una crítica potente de la esclavitud y de la injusticia. Su voz resuena y se proyecta en la visión de un mundo nuevo, liberado de las garras opresoras del régimen capitalista colonial. Este cortometraje refleja el compromiso de Maldoror en materia de educación, de cultura y de cambio social. Se apropia del museo y lo subvierte, transformándolo en un espacio potencial de descolonización cultural.
A so-called archive
Un suposat arxiu
Onyeka Igwe
2020. 20′. Reino Unido. VOSE. Digital.
A So-Called Archive documenta un edificio que hace mucho tiempo que está vacío de su contenido, con habitaciones desoladas llenas de polvo, telarañas, relojes parados en latas de películas de celuloide enmohecidas y derrotas. Los materiales que se encuentran en este edificio son difíciles de ver, no solo por su naturaleza, sino también quizás porque las personas no los quieren ver. Mientras tanto, a los Bristol Temple Meads, el antiguo museo del Imperio Británico y de la Commonwealth (2002-2009) había estado en un principio situado a las vueltas de uno de los diseños de ferrocarril más famosos del Reino Isambard de Brunel. El museo incluía fotografía, cine, sonido y objetos de coleccionismo de todo el primer Imperio Británico. Como el edificio de Nigerian Film Unido, también este edificio había sido vaciado; el museo cerró al poco de las alegaciones que se reportaron de varios objetos de la colección vendidos ilegalmente. A So-Called Archive dibuja estos primeros archivos —junto con sus historias de anuncios, monetización, documentación y ahora abandono— como una metonimia de los perdurables líos entre el Reino Unido y sus antiguas colonias. Son y continúan siendo las imágenes purulentas de casa que no podemos o no podremos ver o elegimos no ver. (Mason Leaver-Yap).
Sessión Doble (110′) – Cinema Catalunya – 20:0h
Venta de entradas en taquilla.
Twist Again
Retuérzalo de nuevo
Andy Guérif.
2019 13’. Francia. VO. Digital.
El cuadro Descendimiento de la cruz, pintado por Rosso Fiorentino, toma vida. Cristo es bajado progresivamente de la cruz por los personajes bíblicos, que lo rodean antes de desaparecer del campo visual.
Caravaggio
Derek Jarman.
1986. 97’. Reino Unido. VOSE. 35 mm a digital.
El pintor Michelangelo Merisi, nacido en Caravaggio, se está muriendo lejos de casa suya. Al lecho de muerte recuerda los inicios de su vida como pintor. El niño Michelangelo dejó su Caravaggio natal al quedar huérfano, y se trasladó a Milán, donde se inicia como pintor en talleres diferentes hasta que establece un taller propio en la Roma de los papas ganándose el favor de la Iglesia, que le encargó numerosas obras. Entonces llega la fama, el dinero, los amores homosexuales, las intrigas políticas y religiosas, la envidia y el crimen.
Lunes, 26 de agosto
Cinema Catalunya – 20:0h
Venta de entradas en taquilla.
L’Hypothèse du Tableau Volé
La hipótesis del cuadro robado
Raúl Ruiz
1978 64′. França. VOSE. 35 mm a digital.
En su piso, un coleccionista de arte guía al espectador a través de seis obras de un pintor académico, Frédéric Tonnerre, reproducidas en cuadros vivientes, para desvelar el escándalo enigmático que llegaron a provocar en su tiempo.
Martes, 27 de agosto
Cinema Catalunya – 20:0h
Venta de entradas en taquilla.
El cielo está rojo
Francisca Carbonell
2020 75′. Chile. VOE. Digital
El 2010, 81 reclusos murieron en un gran incendio en la prisión de San Miguel en la capital de Chile, Santiago. En el interior, estaban atrapados detrás las rejas; afuera, decenas de familiares que esperaban el inicio del horario de visita miraban impotentes mientras sus seres queridos gritaban ayuda. Las puertas quedaron cerradas. Esta reconstrucción pone luz sobre el absoluto fracaso de la administración de la prisión, que contenía el doble de presos que los permitidos.
Miércoles, 28 de agosto
Cinema Catalunya – 18:30h
Venta de entradas en taquilla.
Paraula de mare
Palabra de madre
Felip Solé
2001 60’.Catalunya. VOC. Digital.
*Con la presencia de Felip Solé (director).
*Premio Gollut Trayectoria.
*La entrada de la película incluye el acceso a la mesa redonda: El rapte de la Mare de Déu de Núria.
La historia de Vall de Núria desde sus orígenes hasta el momento en que unos activistas catalanistas secuestraron la imagen de Nuestra Señora de Núria en 1967 y la devolvieron en 1971. El documental explica cómo se llevó a cabo esta acción y se reconstruye también la historia del santuario durante la Guerra Civil y la inmediata posguerra con una cuidada selección de testimonios y documentos que van desde los siglos X y XI depositados en el archivo diocesano de la Seu d’Urgell y que han permitido ilustrar los orígenes del culto nurienco hasta el momento en que la Generalitat de Catalunya toma el control.
Viernes, 30 de agosto
Sessión Cortometrages (76′) – Cinema Catalunya – 19:30h
Venta de entradas en taquilla.
Filme dos outros
Película de los otros
Lincoln Péricles
2014. 20′. Brasil. VOSE. Digital. Estreno español.
Siguiendo la tradición del cine de found footage, Filme dos outros (Película de los otros) es un ejercicio de reapropiación de imágenes que indaga sobre la propiedad y el rapto de las imágenes en la era digital. Desde la posición de moderador de la mirada del otro, Lincoln Pèricles articula un juego narrativo a partir de imágenes extraídas de targetas de memoria de dispositivos robados en barrios de clase alta de la ciudad de São Paulo.
Ozr El Wzzah
La excusa de la oca
Mahdy Abo Bahat i Abdo Zin Eldin
2023. 25′. Egipto, Reino Unido. VOSE. Digital.
En esta obra que transita los sueños, llevándonos del terrenal al eterno, los artistas audiovisuales egipcios Abdo Zin Eldin y Mahdy Abo Bahat sitúan el foco en un campesino y su ganso, y de aquí se lanzan a buscar las frecuencias esotéricas que habitan sus tierras. La necrópolis del Cairo y el festival sufí Sayyida Nafisa conducen el ritual místico, rodeándonos de un éxtasis cinematográfico potenciado por la precisión de los encuadres y de la exactitud del montaje. ¿Llegaremos a resolver el enigma de la existencia y su destino? Obviamente, nunca lo conseguiremos, pero Ozr lo Wezzah nos aboca de forma virtuosa y luminosa a este abismo insondable.
Foyer
Ismaïl Bahri.
2016. 31′. Túnez, francia. VOSE. Digital.
A primera vista, Foyer parece ser una proyección sin película. Una experiencia fílmica en curso y, por ella misma, los principios de la película que ven. Esta experiencia intriga, interroga y transforma la cámara en un foyer, en un hogar (tiene la imagen de un fuego) alrededor de la cual se reúnen, hablan y escuchan. Interesándose primero por la cámara, las palabras despliegan rápidamente los puntos de vista singulares y trazan un tipo de paisaje social y político. Ellas dejan entrever el contexto en el cual se despliega la experiencia de un trabajo que hace tanteos en busca de una vía por donde el mundo se agita.
